Специальный проект Леонида Канфера «Пятая колона».

АНДРЕЙ МАКАРЕВИЧ : Сегодня пишут массу всякой ахинеи, которую я попросту не читаю,потому что жалко на это время. Меня поражает, насколько они бездарно однообразны. Не хватает фантазии. Убогие люди. Я убежден, что нормальных людей в России огромное количество. Они притихли до поры до времени, потому что они, конечно, ошеломлены масштабами, мощностью этой идеологической агрессии.

Путина мы совершенно не знали. Производил он впечатление скорее благоприятное. Не только я. Многие, наверное, надеялись на лучшее. Деятелям культуры надо проявлять себя в области культуры. Желательно ярко. Вот это их основная задача. Гражданская позиция, как это ни печально, это личное дело каждого человека. Меня от словосочетания гражданская позиция может вырвать прямо на стол. Это отношение нормального человека к жизни, которая его окружает, к тому, что такое хорошо и что такое плохо, что такое правда и что такое не правда, что такое добро и что такое зло. Этому учат в детстве обычно, если у тебя были нормальные родители.

Когда-то смеялись над двумя процентами. Потом считалось. Что тридцать — это нормально. Потом было 40-50. А когда стало девяноста… Может, сразу все отдавать и делать ничего не надо?.. Мы от этого не далеки совсем. У меня тяги к царю нет ни малейшей. Ни у царю абстрактному, ни к царю конкретному. Я считаю, что президент — административная должность. Вроде управдома, которого выбирают жильцы дома для того, чтобы он им обеспечивал хорошую, мирную и культурную жизнь. Если он с этим справляется,значит, он хороший управдом. Если не справляется, значит, жильцы его переизбирают. Вот ничем от этого президент отличаться не должен. Я очень надеюсь, что там, наверху, есть люди, которые понимают: технически мы к такой войне не готовы. И готовы будем очень не скоро. Вообще, всему миру это известно.

Совесть — это то, что мешает тебе поступать сообразно своей выгоде. Мне кажется,президент абсолютно убежден в своих мыслях и действиях. Как это ни печально. -- Насколько для Вас важны государственные награды, полученные Вами? — Совершенно не важны. -- Почему падает уровень культуры? — А с чего ему подниматься? Происходит оглупление народа. Какая-то вакханалия и мракобесие полнейшее. Одно заявление причудливей другого. Один закон причудливей другого. Пусть они и гордятся тем, что остатки культуры сметаются с лица земли. Горделивые наши…

О Сталине: такое бессмысленное уничтожение граждан своей страны ничем оправдано быть не может. У любой диктатуры много общего. Как объяснить, что Сталин самая популярна историческая фигура? — Я этого не вижу. По-моему, у нас Путин самая популярная историческая фигура. Россия — безусловно, Азия. Европу из нее выжигают каленым железом. И очень хорошо получается. Я процентов на 80 не доверяю всей информации,которая идет. Главное — это как мы будем жить — вот здесь, у нас. Мы все Обаму обсуждаем законы о гомосексуальных браках…

Народ с ума сошел. А у нас все хорошо. Давайте займемся своими делами. Пусть американцы сами разбираются со своими браками. Мне глубоко безразлично, какие законы они принимают. Я Вас уверяю, если пропаганду выключить, вот электричество кончится на телевидении, через неделю все затихнет.

Источник: Тут

Лидер "Поп-механики" и участник "Аквариума" Сергей Курехин, которого друзья называли Капитаном, учился в Ленинградской консерватории, пока его не отвлекли вольные ритмы рока, джаза и мятежные гармонии авангарда. Завтра, спустя 19 лет после скоропостижной смерти культового музыканта, друзья почтят его память большим гала-концертом уже в Московской консерватории. А накануне этой премьеры знаменитый композитор, саксофонист и флейтист Сергей Летов, тоже поигравший в "Поп-механике", постарался объяснить, почему творчество Курехина по-прежнему собирает аншлаги в престижных залах, а нынешним успешным артистам и по сей день есть чему у него поучиться….

С каждым годом интерес к творчеству Сергея Курехина только растет. Это связано с тем, что теперь импровизационной и непредсказуемо-яркой музыки в российском авангарде, роке и джазе становится все меньше?

Сергей Летов: Ситуация в 90-х - начале 2000-х была крайне неблагоприятна для творческой музыки. Выросло ориентированное исключительно на зарубежные новости поколение… Но сейчас на смену ему пришло новое - то, которое и заполняет теперь залы, в которых играем мы. И музыка Курехина снова востребована! Недавно совсем молодые люди спросили у меня, участвовал ли я в одной конкретной программе "Поп-механики", и после отрицательного ответа продемонстрировали мне видео этого представления, где я играл соло на саксофоне!

А вообще работа Курехина с музыкантами "Поп-Механики" носила столь же парадоксальный характер, как и сами программы. Никаких нот он не раздавал, иногда напевал или наигрывал на клавишах, диктовал нам несложные партии непосредственно перед выступлением. Если музыканты не могли правильно сыграть то, что хотел Капитан, он просто отбрасывал этот фрагмент и переходил к следующему. План программ у него складывался примерно за пару часов до концерта - цепочка музыкальных стилей или событий, которые должен был представлять каждый из артистов.

При этом, в распоряжении Капитана были в основном музыканты Ленинградского рок-клуба, по профессии - газовые кочегары (например, Виктор Цой - Прим. А. А.) и дворники (некоторые из "Аквариума" - Прим. А.А.) Нотной грамотой многие из них не удосужились овладеть, да и не очень к этому и стремились. Главное было - прикид (из комиссионного магазина), прическа, модные черные очки… Репетиции были только перед выступлением. Играли, как умели.

Какие жанры больше всего нравилось смешивать самому Курехину и какова была на сцене роль всех многочисленных музыкантов, которых порой собиралось на сцене больше 30 человек?

Сергей Летов: Если поначалу я позволял себе что-то "импровизировать", выходить за рамки им предполагаемого материала, то это приводило к ссоре с публичными оскорблениями. А если кто-то не понимал его дирижерских наставлений, то Капитан просто изгонял таких людей с концерта, как, например, своего давнего друга саксофониста Владимира Болучевского. Или всю группу "Кино" в полном составе, как случилось на концерте в Ленинградском Доме Композитора. Зрителям, кажется, это тоже было интересно. Тем более, что в одной из постановок "Поп-Механики" на сцене оказалось сразу 464 человека и 1 козел. Ведь помимо людей в программах "Поп-механики" принимали участие также удавы, обезьянка на велосипеде, лошади, ослы, куры, а также различный подвижной состав - грузовики, старинные автомобили эмки и даже танк - что случилось уже в Швеции…

И жанры Курехин соединял самые разнообразные: например чукотский певец Кола Бельды в национальном костюме пел "Увезу тебя я в тундру", а аккомпанировала ему группа "Кино" во главе с Цоем, в то время как на авансцене клоуны "Лицедеи" кружили хоровод вместе ослами, загримированными под оленей - им синей изолентой привязали к головам оленьи рога...

Самыми популярными в творчестве Курехина до сих пор считаются музыкальный спектакль-мистификация "Переход Суворова через Кутузова", три студийных альбома в составе "Аквариума" и сольный "Детский альбом". Есть ли еще что-то недооцененное и несправедливо неизвестное?

Сергей Летов: Для меня самым важным является его первая пластинка, выпущенная в СССР на "Мелодии" в 1989 году - "Полинезия". Вторая сторона этого винилового диска, носящая название "Полинезия. Введение в культуру", записана дуэтом со мною. Этот же альбом стал первым компакт-диском в дискографии Сергея Курехина. Да и в моей. Причем тотчас же японская компания RCA Victor купила у "Мелодии" лицензию (что и сегодня происходит с российскими артистами крайне редко - Прим. А. А.). Музыка с этого альбома теперь звучит и в одном из спектаклей Театра Луны. А солистка Большого Театра балерина Анна Коблова поставила на нее мини-балет.

При этом, записывая альбом, Курехин поставил передо мной очень сложную задачу: не подстраиваться под него, играть поперек. Это такой как бы импровизационный "Художник-варвар кистью сонной картину мастера чернит…" Хотя, конечно, трудно играть роль такого варвара в "Капелле" Глинки перед переполненным залом (улыбается).

9 июля на сцене соберется очень внушительный состав: вы, Алексей Айги, Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский…. Удалось ли бы вам собраться таким звездным ансамблем, если бы не возможность вспомнить Сергея Курехина?

Сергей Летов: Владимир Волков, Вячеслав Гайворонский и Алексей Круглов вместе со мной принимают участие в Оркестре Московских Композиторов. Название довольно парадоксальное, так как в нем не так уж много москвичей: руководит нами из Лондона пианист и композитор Владимир Миллер, а играют музыканты из Архангельска, Вильнюса, Львова, Гамбурга и др.

Вы уже решили, что будете играть: фрагменты спектаклей "Поп-механики" или собственные композиции, развивающие творческие идеи и авангардный дух гораздого на выдумки и эксперименты Капитана?

Сергей Летов: Не стану скрывать - мне очень нравится этот наш проект. Как и другие музыканты я буду исполнять нотные партии, которые написал для всех нас композитор Алексей Айги. Буду внимательно следить за взмахами его дирижерской палочки, чтобы, следуя жестам, в определенных местах находить возможность для импровизаций. И надеюсь не только играть на саксофоне, но и декламировать в начале "Тибетского танго" (из альбома "Аквариума" - "Радио Африка") вместе с Алексеем те фантастические звуки. А попутно как бы снова вернуться в то прекрасное прошлое…

Источник: тут

С 2009-го раз в год – в первых числах июля – жители деревни Вахонино Конаковского района Тверской области спешно покидают свои жилища, уступая место десяткам тысяч «фанов» живой музыки со всей страны. Крупнейший трехдневный рок-фестиваль «Нашествие» под открытым небом компромиссов не терпит – вы либо с ним, либо против него. Таков дух молодости, протеста и гитарных рифов современного русского рока, раз в год аккумулирующегося на поле Большого Завидово.

Оргчасть

200 га площади, 200 тысяч человек, более 100 групп, 5 тысяч сотрудников правопорядка, 23 тысячи припаркованных машин, 600 литров изъятого алкоголя, 450 тонн вывезенного мусора, более 3 миллионов просмотров в Интернете и на кабельных телеканалах – Главное приключение лета, проходившее в 15-й раз, поразило масштабом, но для бывалых героев фестиваля оставило ощущение недосказанности. Почему? Постараемся объяснить.

Уже несколько лет общая эволюция «Нашествия» с точки зрения организации такова, что опенэйр становится все более комфортным и развлекательно разнообразным, не теряя при этом своей бесшабашности и отвязности. Одно время, напомним, рок-фест вообще имел заслуженную славу «рубилова» из грязи и вакханалии, мусора и сплошного теста на выживание.

Со времен Раменского и Эммауса поле «Нашествия» стало куда более цивилизованным – с учетом, конечно, того, что в одном месте собирается многотысячная толпа молодых телом и духом людей… В этот раз площадь юбилейного рок-праздника специально была увеличена в два раза – расширены, в частности, парковка и палаточный городок. А продюсер фестиваля Юрий Донцов гордо отметил, что горячей водой, пусть и в VIP-зоне, не может похвастаться в России больше никто.

В целом последние несколько лет обуржуазившееся «Нашествие» делает ставку на разнообразие аудитории. Действительно, многие уже приезжают в Большое Завидово (место легендарное и явно не географическое, поскольку на карте есть только обычное Завидово и одноименные особая экономическая зона и «национальный парк») с маленькими детьми, что, конечно, довольно рискованно. Кому-то уже за тридцать – на первых фестивалях им было по 18, и за годы прямо здесь же, под любимые аккорды, были обретены «вторые половинки»…

Так фестиваль обрастает собственной историей, полнится легендами про пропавшего Валеру, ночную жизнь в палаточном городке, засыпающем обыкновенно под прохладное июльское утро, жизнеутверждающий плов и банку пива за 250 рублей. К слову, в этот раз за много-много лет сменился пенный бренд на фестивале – но скорее по названию, чем по качеству.

Это правда, что многие копят весь год денежку, чтобы провести в отрыве главные выходные своей молодости. Конечно, сотня-другая из огромной людской массы могут себе позволить жить во время фестиваля на теплоходе или в удобных номерах гостиницы в Завидово, но основная часть поклонников нестареющего рока отрываются на «Нашествии» хоть и с меньшим комфортом, но явно с большими эмоциями.

Возьмем, к примеру, стандартного поклонника – 5 тысяч за билет в FAN-зону (меньше нет смысла брать, если приехали послушать Главную сцену), еще 4 тысячи за парковку и палатку. Считайте, чтобы не быть голодным при гигантской потере энергии, еще пару тысяч в день вы потратите на питание. Итого, более 15 тыс. с человека. Но это такая средняя расценка – можно, конечно, прожить эти дни и экстремально дешевле.

К слову, в этот раз за медицинской помощью обратились порядка 2000 человек. На прочность зрителей решила проверить, в том числе, и непредсказуемая июльская погода Верхневолжья: прохладные ночи, жара под 30 градусов в субботу, град в воскресенье. Отсюда – большинство обратившихся за медицинской помощью жаловались на серьезные солнечные ожоги, тепловые и шумовые удары, травмы, растяжения, вывихи, порезы и боли в желудке.

«Забойная» пятница

Содержательный тренд «Нашествия» – построение фестиваля за счет какой-то «фишки». В 2012 году это было 50-летие Виктора Цоя и специальная ночная программа группы «ДДТ», в 2013-м – большие юбилеи легендарных исполнителей, в 2014-м – чествование безвременно ушедшего «хедлайнера навсегда» Михаила Горшенева из группы «Король и шут» и развитие традиции ночных программ.

На 15-летие организаторы попытались оптимизировать весь этот опыт и добавить несколько сюрпризов. Получилось любопытно, но, честно говоря, «звездный» состав на Главной сцене явно недотянул до юбилея. А по ходу дела стало ясно, что перекос драйва и эмоций на первый день фестиваля оказался «некатастрофическим», но весьма ощутимым.

До официального открытия фестиваля в четверг вечером с Главной сцены транслировалась и по радио, и прямо на поле программа «Воздух». Гостями «живого» эфира Михаила Марголиса стала группа «Приключения электроников». Кстати, по оценке многих участников и организаторов, в этот раз вид, оснащение и свет Главной сцены удались, как никогда.

В пятницу, как обычно, первых зрителей феста разогрела сцена 2.0. Гостей фестиваля встретили тверские группы – Checkout и «Насморк», а также команда из Кимр «Продолжение следует».

Программа на Главной сцене началась в шестом часу вечера. Впервые за двенадцать лет своего участия на фестивале «застрельщиком» выступила группа «Ночные снайперы». Диана Арбенина, поразившая всех своим новым стилем «роковой блондинки» (кружевное платье сменило потертые джинсы), взметнула планку опенэйра далеко в небо. «Думала, что открывать будет тяжело, а оказалось, что это самое кайфовое, что может быть. Я нахожусь в эйфории!» – поделилась после выступления своими эмоциями с журналистами Диана Сергеевна.

Планку поддержали, как всегда забойная, группировка «Ленинград» во главе с эпатажным Сергеем Шнуровым, в этот раз уместно ностальгировавший «Пилот» и вечные оптимисты, они же «уральские трактористы», группа «Чайф» со спецпрограммой к своему «тридцатнику».

Первый день на «Нашествии» закончился и вовсе необычно – спектаклем театра «Современник» в постановке Гарика Сукачева «Анархия» – смелым экспериментом организаторов, ищущих, что бы такое можно было показать людям под открытым небом. Специально для этого действа за Главной сценой была выстроена еще одна "театральная" площадка: зрители VIP-зоны смогли увидеть постановку непосредственно, остальные – на больших экранах.

Второй день начался традиционно – зарядкой от инструкторов ВДВ и полуденным сетом группы «Алиса». За ними новую программу из несвойственных группе социальных песен представила Светлана Сурганова со своим оркестром, отметившая, что в такое сложное время «негоже оставаться в стороне и должно высказаться».

Одним из самых трогательных моментов фестиваля стало выступление группы «Несчастный случай». Вместе с Алексеем Кортневым на сцену вышла 11-летняя тверичанка Саша Шилина, страдающая очень редким заболеванием. Дуэтом они исполнили проникновенный хит «Генералы песчаных карьеров»…

Закрывали второй день белоснежная группа «Мельница», загадочно-мистический «Пикник», драйвовый «Наив» и два хедлайнера – гости из Латвии Brainstorm и российско-австралийская группа «Би-2». Лева и Шура выступали после полуночи и представили музыкально-световое шоу с новой программой «16+».

На новичка

…Под утро третьего дня пошел дождь, а к вечеру и вовсе существенно похолодало. Во второй половине зрители стали заметно разъезжаться – кризис наложил отпечаток на распоряжение свободным временем. Еще до фестиваля многие жаловались, что в этом году «сгонять» на Главное приключение лета не удастся, потому что работодатель не отпускает.

Днем, во время первого для себя выступления на большой сцене группы Jack Action, над Большим Завидово разразился ливень, пошел настоящий град, аппаратура не выдержала, но самые стойкие зрители поддержали артистов.

В середине программы заключительного дня отметилась Ольга Кормухина, которая выступила на Главной сцене вместе с юными финалистами проекта «Голос. Дети».

Увы, но закрытие юбилейного «Нашествия» прошло скорее по инерции. Самые стойкие зрители еще держались, но двое суток насыщенной программы дали о себе знать. Энергетика была уже не той. Дежурно отпел «лучший голос русского рока» Валерий Кипелов, с юмором отработал Вячеслав Петкун из «Танцев минус», «играя» белорусским и казахстанским флагами, пытались «зажечь» всегда энергетически мощные «ребята с надрывом» из группы Lumen, к слову, нечастые гости фестиваля.

Закрывать же главный уик-энд лета, устремляющегося в зенит, удостоилась группа «Сплин» с полуторачасовым сетом. Как ни старался Александр Васильев раскачать старыми и новыми хитами еще заполненное поле «Нашествия», последние соки из фанатов выжать удавалось с трудом. Прощальный салют в небе Большого Завидово известил о том, что еще одна «маленькая жизнь» кончилась - "Мы не знали друг друга до этого лета...".

По слухам и "мутному" выступлению организаторов, официально поставившим точку на фестивале, «Нашествие-2016» точно будет… Но вот милым жителям Вахонино, возможно, больше не придется удирать в первых числах июля от наступающей рок-волны. А Тверская область, вполне вероятно, потеряет один из самых заметных своих брендов – да, очень шумных, неоднозначных и для многих неприемлемых, но брендов.

«Волшебная поляна» фестиваля, как метко называет поле Большого Завидово фронтмен «чайфов» Владимир Шахрин, все еще полна магического запала, но особенно со стороны ощущается «усталость материала». Очевидно, ставка на грандиозность имеет свои границы, и организаторам придется много думать над тем, чем завлечь «бывалых», не раз и не два переживших Главное приключение лета. Это гораздо сложнее, чем, например, довольствоваться расхожей фразой «Я впервые на «Нашествии»! Всё супер!».

Кстати

Юбилейное «Нашествие» по составу участников у многих «рокеров» вызвало недоумение. Сцена 2.0 в этом плане не в счет, а вот на главной площадке зрители не увидели целый список легенд. Пожалуй, самый мощный состав организаторы смогли собрать в 2012 году, а затем под знаменами Большого Завидово не появлялись то те, то другие величины. В этом году не приехали такие корифеи, как «Ария», «ДДТ», «Чиж», «Крематорий», Вячеслав Бутусов, Земфира, Борис Гребенщиков, Александр Ф. Скляр, «Машина времени», бит-квартет «Секрет», «Браво», «Калинов мост», «Черный кофе», «Моральный кодекс», «Мумий тролль», «Океан Ельзи», «Разные люди». Таким составом можно было заполнить еще пару сцен на все три дня Главного приключения лета.

Между тем

Фестиваль кроме музыкальной части порадовал участников множеством развлечений. Выставки военной техники от военных и пожарной службы, разнообразие спортивных соревнований, сектор средневековых реконструкторов, детский игровой городок, кинотеатр, художественная выставка "Рок в красках", традиционное выступление пилотажной группы «Соколы» на сверхзвуковых истребителях – и это только самая заметная часть «культурной программы».

|

Анна Столярова

Оригинал: http://tver.mk.ru/articles/2015/07/08/volshebnaya-rokpolyana-krupneyshego-openeyra-strany.html

Музыкант Вася Обломов признался, что с удовольствием бы снова принял участие в телевизионном проекте «Господин хороший». – Если Васильев (Андрей Васильев – продюсер проекта. – Авт.) что-то придумает, найдет опять денег, позовет, конечно, пойду, – признался Обломов «Собеседник.ру». – Это прекрасная затея. Мы очень редко собираемся и играем какие-то концерты, спектакли «Господин хороший». Но иногда это происходит. Вообще проект закрылся, потому что не смог существовать в современных реалиях российского телевидения. Идеологически. Думаю, что, если бы хотя бы один из центральных каналов показывал раз в неделю такую передачу, не было бы никаких вопросов о свободе слова. Но такие проекты сейчас никому не нужны. Нельзя смеяться над тем, кто хочет казаться опасным и властным. Он же начнет выглядеть смешным, а когда он смешной, он не страшный. Да и про власть сейчас принято говорить, как про мертвеца: либо хорошо, либо никак.

Источник: http://sobesednik.ru/dmitriy-bykov/20150709-vasya-oblomov-gotov-pomoch-vozrodit-gospodina-horoshego

Частенько слышу от людей – «Меня все устраивает. Не устраивает – вали из страны». Что хотел бы им сказать? Ребят. Поверьте, вас все устраивает до первого бум. До первого опоздания скорой на час, когда у родственника инфаркт. До первой бутылки шампанского в вашей заднице, в полицейском участке. До первого подкинутого наркотика. До первого неправомерного решения в суде, когда убили вашего родственника, а преступника отпустили на свободу. До первого избиения в сизо вертухаями, если вы туда попали. До первой фразы – «Такие операции в России не делаются. Летите лечиться в Израиль». Короче до первого сбоя в хорошей жизни. До первого – «обезболивающего нет»! Я знаю, что начинают делать люди, попавшие в такую ситуацию. Писать: «ВНИМАНИЕ РЕПОСТ! Помогите распространить информацию. Давайте предадим огласке этот беспредел». Поверьте мне. То же самое начнете делать и вы. Вас будет сильно возмущать – «Как это так? Я же такой весь из себя хороший! Это случайность. Недоработки на местах». Как это так? Как это так? А вот так, ребята. Дело не в том, кто хороший, а кто плохой. Дело в системе, которой вообще на это плевать. Она так устроена. Чтобы поймали и наказали преступника – надо выйти скопом людей и разгромить торговый центр. Чтобы отдали пенсию – написать лично Грефу. Чтобы получить качественное лечение – устроить сбор денег через СМС на первом канале. Чтобы наказать зарвавшегося полицейского – предать его действия огласке, закидав соцсети мольбами о репосте. Для того, чтобы вам вернули украденные деньги за долевое строительство – перекрыть федеральную трассу! Все. Только так и по-другому эта система НЕ РАБОТАЕТ. Точка. И дело не в том, что я вам этого желаю. Дело в том, что любой человек может оказаться в такой ситуации. Парадоксом в данном случае является то, что никто не вспоминает, своих же слов «МЕНЯ ВСЕ УСТРАИВАЕТ». И не вспоминает, что были в стране правозащитники, а теперь они – НКО. Бац и их нет. Был комитет против пыток – теперь НКО. Бац и их нет. Были такие ребята как я, которые выходили на митинги и требовали менять систему. Но вы им настойчиво говорили – вали из страны. Бац и они уехали. И заметьте. Те, кто уехал не хотел никаких революций, которыми вас пугали из телевизора. Это тоже парадокс. На ровном месте из страны выдавливают и уже выдавили тех, к кому вы в первую очередь могли бы обратиться за помощью. Тех, кто пытался изменить систему, чтобы не они, не вы не оказались в такой ситуации. Человек, говорящий сегодня «Меня все устраивает» на мой взгляд – человек недалекий. Не думающий о будущем. Не просчитывающий вариантов. Живущий сегодняшним днем. По сути – человек без будущего. А какое будущее ждет страну, если в ней живут люди без будущего?..

Борис Гребенщиков и группа «Аквариум» дали свой первый концерт в Петербурге почти за 15 лет на открытом воздухе. На выступлении побывал и обозреватель арт-журнала «Около».

14-й по счету музыкальный фестиваль «Stereoleto» прошел в Петербурге в минувший уикенд. Пожалуй, главным его событием стало выступление легендарной ленинградской (петербургской) группы «Аквариум». Команда закрывала второй фестивальный день. Причем это выступление стало по-своему уникальным. Последний раз группа играла на открытом воздухе в Петербурге почти 15 лет назад — в 2001 году на фестивале «Окна открой», который проходил на стадионе «Петровский».

В половину десятого вечера на сцену вышли Глеб Гребенщиков (перкуссия), Андрей Суротдинов (скрипка), Лиам Брэдли (ударные), Брайан Финнеган (флейта), Борис Рубекин (аккордеон), Алексей Зубарев (гитара), Александр Титов (бас) и Борис Гребенщиков (голос, гитара). Уже после нескольких первых аккордов и произнесенных строчек публика, которой, к слову сказать, собралось немало на Елагином острове, вовсю пританцовывала и подпевала любимым музыкантам.

После песни, где прозвучала строчка «нам всем будет лучше, когда ты уйдешь» Борис Гребенщиков сказал: «Удивительно, как старые песни приобретают новое значение со временем, чем старше песня, тем больше она к месту», при этом не уточнив, о ком же идет речь, кому бы стоило давно уже уйти с горизонта.

«Такой чудный вечер, что даже хочется пару песен, если вы не против», — сказал БГ, и прозвучали первые аккорды «Государыня, помнишь ли, как строили дом — всем он был хорош, но пустой…». Почти сразу же Гребенщиков отметил: «Не знаю, обращаете вы внимание или нет, но мы живем в изумительное время. За последние пару десятков лет сменилось так много всего. Мы — поколение, которому чудовищно повезло. Такого бардака еще не видел никто и нигде. Такое время, что народные песни начинают переписывать сами себя». И тут же начал играть народную песню «Черный ворон», где на последних строчках, произнесенных чуть ли не хрипом «Черный ворон, я не твой!» показал ввысь два средних пальца. Позже была сыграна и еще одна композиция, автором которой является не БГ. Речь идет о «Безъядерной зоне» Виктора Цоя, которая в 1984 году на втором фестивале Ленинградского рок-клуба была признана лучшей антивоенной песней.

«Читаю в газетах, что сама православная церковь в лице своего великого секретаря говорит, что России нужна война (публика в этот момент закричала — «нет»!). Какая же сволочь! Слава Богу, что есть много священников из России, которые говорят: «Спасибо, что вы сказали, что мы так не думаем». Сразу вспоминаешь, что много лет тому назад мой близкий друг написал песню, которая удивительно подходит к сегодняшнему дню». Во время исполнения на сцену поднялись Евгений Федоров (Tequilajazzz, Zorge) и Настя Полева, которые, как и другие музыканты и многие из пришедших на концерт подпевали строчки припева: «Я объявляю свой дом безъядерной зоной! Я объявляю свой двор безъядерной зоной! Я объявляю свой город безъядерной зоной! Я объявляю свой мир!!!».

Сет-лист выступления:

— Рухнул

— Нам всем будет лучше

— Стучаться в двери травы

— Не трать время

— Государыня

— Господу видней

— Черный ворон

— Истребитель

— Безъядерная зона

— Инструментал

— Виски и мел

— Сувлехим такац

— Когда пройдет дождь

— Стаканы

— Марш священных коров

— Желтая луна

— Поутру в поле

— Вавилон

— День радости

Текст: Максим Ярыгин Фото: Валентин Беликов

Оригинал: http://okolo.me/2015/07/takogo-bardaka-eshhe-ne-videl-nikto-i-nigde-akvarium-stereoleto-05-07/

На днях мне довелось прочесть в ФБ статью о Майке из журнала «Максим». Она произвела на меня довольно неприятное впечатление – впрочем, как и на всех, знавших Майка в реальной жизни. Поэтому позволю себе исправить некоторые неточности.

Начну с того, что разочарую любителей чернухи. Мы были с Майком близкими друзьями с 75го года и я довольно хорошо знал обстоятельства его жизни. Так вот: до декабря 80го года Миша жил вместе с родителями в маленькой квартире на Варшавском проспекте; понятно, что в таких условиях ни о каком «пьянстве», описанном в статье, не могло быть и речи. Он тогда еще учился в ЛИСИ; я иногда заходил к нему, мы пели друг другу новонаписанные песни, менялись музыкой и книгами и строили планы покорения мира. Пить нам было особенно не на что, поэтому пили, в-основном, чай. Да и не до питья было.

В 80м Майк женился и молодая семья переехала в маленькую комнату в служебной коммунальной квартире. И первую половину 80х никаких проблем с алкоголем не наблюдалось. Майк – как и многие из нас тогда - работал сторожем, писал песни, записывал их, играл домашние концерты (за невозможностью играть другие) и отношения с алкоголем у него были ровно такие же ровные и дружелюбные, как и у всех в этом возрасте и в этой стране. Всем нравилось выпивать вместе, но никому это не причиняло вреда.

Излишне говорить, что записываться пьяным в те годы было бы физически невозможно (все студии были официальными и в таких местах, куда выпившим не впустят), да и кто бы стал тратить на такую глупость редкий шанс звукозаписи? Также, как и на домашних концертах (что Майковских, что «Кино», что «Аквариума») никаких драк и беспредела никогда не бывало, да и не могло быть – не та публика; в крайнем случае, когда все было спето, начиналась хмельная философия и братание с аудиторией.

Постепенно записи «Зоопарка» начала становиться известной по всей России. География концертов начала расширяться, но концерты были не очень легальны, поэтому их было не так много. И все это время Майк был так же адекватен, как и все мы. К этому времени (1978-1986) относятся все его известные альбомы, перевод «Иллюзий» Ричарда Баха, рассказы и статьи для фэнзина «Рокси».

Когда же стало возможно концертировать, не нарушая закона, слава Майка немедленно зашкалила. И - на беду - заманчиво приземленный лад его песен располагал к простоте общения. Адрес его не был засекречен, и каждый слушатель «Зоопарка» знал – на улице Боровой в Ленинграде живет человек, который его понимает.

Вот тут и начались проблемы: чуть не каждое утро в дверь звонили похмельные незнакомцы, которые с порога заявляли:

«Я приехал из (Владивостока, Сахалина, Тамбова, Братска, Миасса) поклониться в ноги любимому автору, не выгоните же вы меня на улицу» - а какое же общение без портвейна? и доставали бутылку.

И Майк, вскоре реально взвывший волком от такой напасти (как он мне не раз говорил), из врожденной тактичности никому не мог отказать.

Несколько лет такого крайнего образа жизни могут подорвать здоровье и рассудок самого крепкого человека. А «крепким» Михаил не был никогда: мечтателем – да, знатоком музыки – да, интеллигентным – да, но не “крепким”. В самом конце 80х при встрече в Челябинске ребята из его группы пожаловались мне, что с Мишкой - беда. Я попытался с ним поговорить; он заверил меня, что все под контролем – и на этом мы снова разъехались в разные стороны. Поделать что-либо было трудно – все мы тогда, как сумасшедшие, находились в непрерывных гастролях. Казалось, что это как-то само собой обойдется.

Не обошлось. Вскоре случилась трагедия – инсульт. Пролежав с ним какое-то время, Майк начал приходить в себя, оклемался и даже смог выступить с нами на 10м рок фестивале в ДС «Юбилейный» (при этом он не забывал слова и не ронял гитары). Но песен, насколько мне известно, он уже не писал; написал несколько стихов, увы! совсем слабых, неуклюже романтических, которые – при всеобщем неудобстве - зачитал мне на своем дне рождения. И очень по-детски ждал похвалы.

А вскоре после этого его не стало.

В свете всего вышесказанного (а написанное мною могут подтвердить все, кто действительно знал Майка) не совсем ясно, зачем неизвестный мне журналист «Максима» написал то, что он написал. Текст, выдаваемый в журнале за историю его жизни – болезненная фантазия, не имеющая никакого отношения к тому, что было на самом деле.

Неужели и вправду совсем не стыдно?

Источник: http://glavpost.com/post/11jun2015/Music/43068-boris-grebenschikov-o-mayke-nastoyaschem.html

Бывший лидер группы "Ляпис Трубецкой", а ныне солист коллектива Brutto Сергей Михалок в интервью украинскому телеканалу "Громадське Телебачення" заявил, что в Самаре его захотели зарубить саблями местные казаки.

В связи с этим Михалок был вынужден отменить концерт в Самаре в прошлом году.

"200 казаков в скороходах с саблями обещали прийти в клуб на мой концерт в Самаре, - утверждает Михалок. - Да и вообще, везде в России меня хотят убить".

Выступление Brutto в Самаре, запланированное на 12 декабря, было отменено в конце ноября прошлого года. По словам представителя группы Brutto, решение об отмене концерта принято самими музыкантами, чтобы "не подставлять" организаторов.

Борис Гребенщиков выступил на фестивале «Стереолето» в Петербурге 5 июля 2015 года не только как исполнитель песен, но и как общественный деятель. Автор композиции «Праздник урожая во Дворце труда», сказал, что мы живем в удивительное время и спел «Нам всем будет лучше, когда ты уйдешь».

БГ высказался по поводу последних речей отца Всеволода Чаплина, который недавно в положительном ключе отзывался о необходимости войны. «Никто не пойдет умирать за рынок или демократию, а необходимость умирать за общество, его будущее рано или поздно возникает. Мир долгим не бывает. Мир сейчас долгим, слава Богу, не будет. Почему я говорю «слава Богу» — общество, в котором слишком много сытой и спокойной, беспроблемной, комфортной жизни — это общество, оставленное Богом, это общество долго не живет», - сказал господин Чаплин в интервью радиостанции «Эхо Москвы».

«Сама православная церковь в лице ее секретаря говорит, что нам нужна война. Вот сволочь» - так прокомментировал слова Чаплина БГ.

Он исполнил композицию «Нам всем будет лучше, когда ты уйдешь». «Старая песня, но опять актуальная», - заметил БГ.

Как ранее сообщал «Телеграф», еще в марте 2014 года БГ призывал российские власти не допускать кровопролитие.

«Сегодня в Прощеное Воскресение я хочу сказать простую вещь и пусть мои слова будут услышаны. Те, у кого сегодня в руках власть – вспомните о народе, который делегировал вам эту власть; без этого народа вы никто; перестаньте обманывать его», - написал музыкант. - Как бы не велико было ваше желание войти в историю, не пытайтесь сделать это за счет смерти людей, которые вам доверяют».

В своей записи он также отметил, что не существует проблем, которые нельзя решить мирным путем. Всегда есть решение, которое позволит избежать гибели людей.

«Будьте дальновидны: перестаньте натравливать одних людей на других, перестаньте врать своему народу ради кажущейся сегодняшней выгоды - завтра она приведет к несоизмеримо большим потерям», - написал Борис Гребенщиков.

Источник: http://rustelegraph.ru/news/2015-07-05/BG-Nam-vsem-budet-luchshe-kogda-ty-uidesh-33571/

Певица Земфира стала объектом нападок со стороны общественности и коллег-артистов. Концерты артистки находятся под угрозой срыва. Напомним, ранее в похожей ситуации оказался лидер «Машины времени» Андрей Макаревич, который выразил свое несогласие с российской политикой на Украине.

Например, организатор концертов в Крыму Сергей Арбузов рассказал, что приглашать Земфиру на полуостров в ближайшее время не будут. «Каждый человек имеет право выбора. В свое время жители Севастополя сделали свой выбор, Земфира вчера сделала свой, а может, и не вчера. И я думаю, ее выбор жители Севастополя не поддержали бы», – уверен Арбузов, слова которого приводит ИА Regnum.

Он говорит о том, что концерты певицы не станут провальными, просто они будут уже не столько популярны, как могли бы.

С ним согласны организаторы из Санкт-Петербурга. Максим Татаринов, уже 9 лет занимающийся организацией концертов, отказался от запланированного ранее мероприятия при участии Земфиры. Он уверен, что поступок певицы осудили многие россияне, и ее ждут провальные концерты.

В то же время, основатель группы «Агата Кристи» Вадим Самойлов заявил, что такие поступки артистам можно прощать – они люди творческие, и склонны жить в своей системе координат.

На певицу Земфиру ополчились после того, как на концерте в Грузии она спела с украинским флагом в руках.

Источник: http://og.ru/culture/2015/07/06/zemfiru-postigla-uchast-andreya-makarevicha-ee-koncerty-pod-ugrozoy-sryva