Ушел из жизни основатель и бессменный участник британской хард-рок группы Motörhead Иэн Фрейзер Килмистер, известный под сценическим пседонимом Лемми.

Килмистер, родившийся в 1945 году, был единственным постоянным участником Motörhead на протяжении 40-летней истории группы, а также оказал влияние на развитие игравших спейс-рок Hawkwind. В Motörhead он был вокалистом и играл на басу, а брутальный сценический образ сделал его иконой хард-рока.

В заявлении коллектива говорится, что Лемми скончался после непродолжительной борьбы с «очень агрессивной формой рака».

«Мы расскажем подробнее в ближайшие дни, а пока просим вас слушать Motörhead на полную громкость, слушать Hawkwind и песни Лемми на полной громкости. Можно выпить немного или побольше», — пишут участники группы, отмечая, что Лемми «именно этого хотел».

Свой 22-й студийный альбом Bad Magic группа Motörhead выпустила в августе этого года.

Лемми. Спасибо, что мы жили в одно время в одном мире. Свет твоей душе!

Группа «Телевизор» опубликовала песню из альбома, над которым сейчас работает. Композиция под названием «Просто быть никем» представлена на официальном канале коллектива на портале Youtube со скромным фоторядом. Выпустить новый альбом возглавляемая Михаилом Борзыкиным группа «Телевизор» планирует в 2016 году. Пластинка будет составлена из новых песен, многие из которых уже звучат на концертах коллектива. Точная дата релиза пока не названа, однако предполагается, что диск поступит в продажу весной. Запись альбома проходит с помощью народного финансирования. Напомним, что в начале ноября группа «Телевизор» запустила краудфандинг-акцию на портале «Планета», рассчитывая собрать 600 000 рублей. В качестве поощрений инвесторам предлагаются различные призы, в числе которых цифровая и CD-версии нового альбома, а также архивные диски коллектива. На текущий момент собрано более половины требуемой суммы.

Предыдущий студийный альбом группы «Телевизор» был издан в 2009 году. Он называется «Дежавю». Релиз осуществила компания «Геометрия». В 2013 году эта работа была переиздана на виниле красного цвета музыкальным издательством «Мирумир». Отметим также, что в 2011 году компания «Геометрия» приступила к переизданию дискографии группы «Телевизор» на компакт-дисках. Каждое издание серии выходит в стильном оформлении и содержит дополнительные материалы, в числе которых как редкие аудиозаписи, так и видео с концертов. На сегодняшний день в серии вышло десять альбомов, в том числе и версия альбома «Отчуждение» 1989 года, ранее официально не издававшаяся. Источник: http://reproduktor.net/2015/12/mixail-borzykin-opublikoval-pesnyu-s-novogo-alboma-televizora/ Источник

Фото: Пелагия Белякова / специально для «Новой газеты»

Лидер группы ДДТ Юрий Шевчук посетил стоянку водителей, протестующих против введения системы «Платон».

Музыкант исполнил для дальнобойщиков несколько своих песен и передал им пакеты с сигаретами, продуктами и банку красной икры, которую Шевчуку подарили поклонники на Дальнем Востоке.

«В Фейсбуке кто-то уже пустил слух, что я против протеста дальнобойщиков, знайте, что это не так, это провокация. Я за дальнобойщиков, мы сами арендуем концертную аппаратуру и возим ее обычно на фурах, я лично знаю многих водителей, знаю, какой это тяжелый труд. На последнем концерте я объявил, что одну из песен посвящаю вам и зал слушал ее стоя. Многие вас поддерживают, знают о вас», — уверил он собравшихся возле фур с плакатами активистов.

Лидер ДДТ пожелал водителям удачи и исполнил под гитару композицию «Ты не один», посвященную дальнобойщикам.

Фото: Пелагия Белякова / специально для «Новой газеты»

Водители пожаловались музыканту на давление властей, сообщив, что родственники некоторых из них также подвергаются давлению: например, одному из дальнобойщиков, приехавшему из Архангельской области, пришлось покинуть стоянку, в противном случае с его семьей пригрозили расторгнуть договор социальной аренды и выгнать с занимаемой жилой площади.

Пошутив, что в то время, как многие его коллеги в преддверии нового года работают по корпоративам, в которых музыкант не участвует по принципиальным соображением, единственный корпоратив, который он может себе позволить — это небольшой концерт на стоянке, Шевчук исполнил несколько хитов с дальнобойщиками хором — в том числе, «Осень», «Родина», «Просвистела».

Как сообщил музыкант «Новой газете», по возвращении в Санкт-Петербург он собирается приступить к репетициям песен для нового альбома, запись которого он собирается начать уже после зимних праздников.

Напомним, с 15 ноября за проезд по федеральным трассам с 12-тонных грузовиков начали взиматься сборы в размере 1,53 рубля за 1 км. С марта 2016 года ставка повышается до 3,06 рубля, а с 2018 года — 3,73 рублей за 1 км. Специальную платежную систему для большегрузов «Платон» обслуживает компания «РТ-Инвесттранспортные системы», которую контролируют Игорь Ротенберг и госкорпорация «Ростех».

Фото: Пелагия Белякова / специально для «Новой газеты»

Фото: Пелагия Белякова / специально для «Новой газеты»

Фото: Пелагия Белякова / специально для «Новой газеты»

Источник

Гребенщиков уходит в андеграунд: после концерта в московской подземке музыкант выступил в киевском метро (ВИДЕО)

Лидер группы "Аквариум", известнейший музыкант Борис Гребенщиков продолжил серию подземных выступлений. После концерта на станции метро "Тургеневская" в Москве он выступил в киевском метрополитене.

Андеграундное выступление состоялось вечером 14 декабря на станции метро "Золотые ворота". Как передает корреспондент "Апострофа", Борис Борисович подошел к местным музыкантам, которые играли у входа метро, с вопросом: "Мы не помешаем?" Получив разрешение, он взял гитару и вместе со своими музыкантами начал играть. Как отмечается, киевляне не сразу узнали Гребенщикова, но потом долго не хотели отпускать.

"РБК-Украина" отмечает, что, как и во время московского концерта, лидер "Аквариума" исполнил знаменитую композицию "Ну-ка мечи стаканы на стол". По мнению издания, в подземке украинской столицы песня звучала особенно актуально в связи с произошедшим накануне скандалом, когда глава МВД страны Арсен Аваков запустил стаканом в одесского губернатора Михаила Саакашвили. Комментируя это событие, многие пользователи Сети упоминали песню Гребенщикова.

«Если и наступит новая оттепель, будет она совсем другой» Андрей Макаревич

Лидер группы «Машина времени» Андрей Макаревич недавно вернулся с очередных гастролей из Санкт-Петербурга. Во время беседы с нашим корреспондентом Андрей МАКАРЕВИЧ, как в старые добрые времена программы «Смак», готовил борщ, что, впрочем, не помешало ему рассказать «НИ» о том, почему не стоит верить всему, что пишут в Интернете, зачем «Машина времени» решила записать новый альбом и кто помог ему провести концерт в помощь детям, раненным в Донбассе.

– Андрей Вадимович, как прошли концерты в Питере?

– Чудесно.

– Пишут, что в Петербурге перед выступлениями вам звонили какие-то люди и предупреждали – на концерте могут быть провокации.

– Где вы это взяли?

– На вашей страничке в «Фейсбуке».

– Относитесь к этому с долей иронии. Не стоит верить всему, что пишут в Интернете.

– Но ведь реально в стране есть те, кто из-за вашей оценки событий на Украине изменил к вам отношение.

– У меня большое количество друзей, и обо всем, что происходит сегодня в мире, мы думаем с ними совершенно одинаково. Я знаю, что таких людей в нашей стране гораздо больше, чем кажется. А те, кто думают иначе, мне совершенно не интересны. А теперь давайте о хорошем.

– Давайте. У вас ведь готовятся новые проекты?

– Да, мы с «Машиной» хотим записать пластинку. Честно говоря, даже не думаю, что кто-то еще ждал от нас такой дерзости. Но тем не менее даже неожиданно для меня самого стали появляться песни вполне в ключе «Машины времени». Зимой сядем их записывать. Кроме того, сделали новый проект Your 5.

– Это джазовый проект с песнями из репертуара «Машины времени» в новых аранжировках?

– Джаз – это живая музыка, ее нужно записывать не на студии, а прямо с концерта. Мы уже сыграли в Хельсинки, прошли концерты в Стокгольме, Женеве, Цюрихе и в Москве – приняли нас очень хорошо.

– В Стокгольме и Хельсинки на концерт наверняка приходит много русскоязычной публики?

– Я думаю, половина на половину. Выступаем в больших клубах на полторы тысячи мест. А в Женеве играли в только что отреставрированном старом театре – красиво! Собирается много людей, которые любят нашу музыку – по реакции это всегда видно. Люди хорошо принимают, аплодируют на каких-то удачных соло, это принято на джазовых выступлениях.

– Есть такой коллектив, такая группа, на чей концерт вы могли бы сорваться, поехать прямо сейчас?

– Такие были раньше, но, к сожалению, уже нет.

– А что же слушаете сегодня?

– Сегодня я слушаю джаз – сыгранный, придуманный, написанный в 1940–1950 годы. Тогда было огромное число прекрасных музыкантов и исполнителей, был расцвет этого жанра. Еще люблю и с удовольствием слушаю рок-н-ролл 1960-х. Это заря эпохи, тогда все только зарождалось, придумывалось.

– Это же и время «оттепели» в нашей стране. Как думаете, наступит ли у нас новая «оттепель»?

– Если и наступит новая «оттепель», то будет она совсем другой. Тех, прежних 60-х, уже никогда не будет. Мы собирались вместе, слушали пластинки, говорили... Это совершенно другой уровень коммуникации, а сегодня каждый сам по себе. В свой телефончик уткнулся и сидит.

– В последнее время у вас много проектов. Кроме концертов еще и персональная выставка художественных работ прошла в Москве.

– Это тот редкий случай, когда все без исключения картины были раскуплены. Там было выставлено много моей графики, которую я делаю для своих же рассказов, написанных раньше, – они печатались в журналах и в моих книжках.

– Сами рисуете, потому что не доверяете художникам?

– Мне проще бывает нарисовать самому, чем объяснить художнику, чего я от него хочу. На выставке было несколько больших живописных работ. Это новая техника, я сейчас с ней экспериментирую. Изображение на больших деревянных досках. Во-первых, рисовать на них очень приятно, а во-вторых...Так как я в этом деле новичок, то каждый раз жду вещей, которые совершенно от меня не зависят. Краска легла не так, а иначе, а здесь вот доску немножко повело. А вот здесь доска треснула, и от этого картина стало намного лучше – материал участвует в творчестве, и это очень здорово.

– Видела вашу работу на доске, где изображена большая рыба, вспомнилось, что это один из древних символов христианства.

– Нет, я об этом не думал, когда писал. Когда рисую, я выключаю голову, в процессе творчества лучше включать ощущения.

– Раньше, занимаясь дайвингом, вы много времени проводили рядом с рыбами, под водой. Сейчас продолжаете нырять?

– Не так часто, как раньше. Несколько лет назад я снимал про это кино, удовольствие совмещал с неким родом работы. Сейчас я это делаю, только когда есть свободное время, а его у меня очень мало.

– В последний раз где под водой бывали?

– Дай бог памяти... В Панаме. А через несколько дней поеду на Браславские озера под Минском. За день до концерта хочется чего-то приятного.

– Не могу не спросить у вас про журналистов, которых вы, как пишут в Сети, назвали уродами, потому что кто-то из них язвительно отозвался о Диане Арбениной, которую пригласили на федеральный канал после долгого бойкота.

– Сказать честно, я журналистов никогда не любил. И тем не менее у меня вот сейчас руки по локоть в свекле, я борщ готовлю, но я все равно с вами, с журналистом, разговариваю.

– Спасибо. Тогда еще вопрос. Вы были знакомы с директором Библиотеки иностранной литературы Екатериной Гениевой, которая была человеком мудрым и бесстрашным...

– С Гениевой мы были в Комитете Гражданской платформы у Михаила Прохорова. Да, помню, ей настоятельно рекомендовали отказать в площадке для нашего концерта в ее библиотеке. Я планировал собрать деньги Доктору Лизе, она собиралась ехать в Донецк за ранеными детьми. Концерт, на котором собирали средства, запретили в одном месте, запретили в другом. Пришла очередь «Иностранки». Екатерина Юрьевна сказала – хорошо. Запрещайте, только бумажку с печатью и подписями предоставьте сначала. Нет, ответили ей, мы только рекомендуем. Гениева заметила, что находится на своей территории, и будет делать здесь то, что посчитает нужным. Концерт прошел, деньги собрали... Катерина Юрьевна была замечательным человеком. Жаль, что ее уже нет.

– Скажите, а музыканты в кулуарах говорят о политике?

– Они больше делом занимаются. Вот мы, например, в конце октября отыграли концерт в «Градском холле». Это зал, который осенью открыл Александр Градский. Отличная, кстати, площадка.

С Андреем Макаревичем беседовала Марина Суранова.

Источник

Группа «Океан Ельзи» представила клип на свою новую песню «Мить» («Мгновение»). Святослав Вакарчук называет ее одной из самых важных в его жизни. Мы перевели на русский язык «Мгновение» и рассказ Вакарчука о том, как он написал эту песню.

[embed]https://youtu.be/7Yv61tiXUaY[/embed]

Я редко рассказываю о том, как пишу свои песни. Но «Мгновение» — это особенная песня, и ее история важна для меня не меньше, чем сама песня. А может быть, и больше…

Февраль 2015 года. С Востока приходят новости со страшными цифрами раненых и погибших. И за каждой цифрой — чья-то жизнь, чья-то судьба. Трудно представить, что чувствует человек на войне. Про что думает тяжело раненый, когда понимает, что это, возможно, последние мгновения его жизни. Я не мог успокоиться, пока не написал песню.

Написал очень эмоционально за несколько минут. Взял гитару, и вместе с мелодией стали появляться слова, а через пятнадцать минут песня была уже готова, почти готова. За исключением одного маленького, но важного момента, который не отпускал меня. За исключением последней строки. Я чувствовал, что высказал не все.

В конце мая я был в госпитале. Перед одной из палат врач предупредил меня, что парень, которого я сейчас увижу, ранен на войне и чудом выжил в нечеловеческих условиях. Осколком ему оторвало руку, и после этого он провел четыре дня на морозе. Один. Потому что остальные погибли или замерзли. Потом врачам пришлось ампутировать ему и обе обмороженные стопы. Но он выжил!

Я волновался перед знакомством, но только до той минуты, пока не вошел к нему и не увидел уверенного, улыбающегося человека, который заряжал меня своим оптимизмом, планами на будущее и какой-то невероятной энергетикой. В его душе была весна! И он делился ею со всем миром.

В тот же вечер я снова вернулся к песне и дописал последнюю строку, которой мне не хватало все это время.

Нельзя терять надежду. Нельзя сдаваться до последнего мгновения. Может быть, именно оно, последнее мгновение, принесет весну, которая станет началом новой жизни. Весну, которой ты захочешь поделиться со всем миром.

Сайт группы «Океан Ельзи»

Мгновение

Напиши на чужом конверте

То, что так в письме и не вспомнил.

И за шаг до отважной смерти

Будь таким, каким Бог тебя знал.

И погляди, как вокруг рассветает,

И как снег невероятно блестит,

Не спеши, пусть она (смерть) подождет

Еще мгновенье…

Припомни тот сад возле дома,

Где пестовал ребенком свои мечты,

Где читал перед сном тебе папа,

А ты с ним сидел около костра.

И погляди, как вокруг рассветает,

И как снег невероятно блестит,

Не спеши, пусть она подождет

Еще мгновенье…

Верни свою первую любовь,

Пусть душа, как тогда, защемит.

Улыбнись ей в последний раз —

Лучше так — так хотя бы меньше болит.

И погляди, как вокруг рассветает,

И как снег невероятно блестит,

Не спеши, пусть она подождет

Еще мгновенье…

Напиши на простом конверте

То, что в жизни так и не сказал.

И за шаг до отважной смерти

Будь таким, каким Бог тебя знал.

И погляди, как вокруг рассветает,

И как снег невероятно блестит,

Не спеши, пусть она подождет

Еще мгновенье…

Потерпи, пусть она подождет

Еще мгновенье…

Не спеши, уже весна наступает

Через мгновенье…

Перевод Людмилы Борис

Источник

Известный российский музыкант Вася Обломов (настоящее имя Василий Гончаров), автор множества колких композиций в адрес российских властей, ответил на вопросы DELFI о положении в России и возникающих проблемах.

"Нет никакого активного музыкального протеста. В стране сейчас плохая погода, слабый курс национальной валюты, высокие цены в магазинах и тревога в связи со случившимися терактами", - рассказал о ситуации в России Вася Обломов.

В музыкальном творчестве ироничное отношение к происходящему стало визитной карточкой этого исполнителя. Впрочем, как отмечает сам В.Обломов, песни у него всякие бывают: "Важно, чтоб слушатели не забывали о том, что это песни, а не выпуски новостей".

— Что вы считаете правильным для музыканта — заниматься своим делом и не обращать внимания на действительность или же активно участвовать в происходящем?

— На мой взгляд, жить и не обращать внимание на действительность может только панда в зоопарке. И то, вряд ли она не обратит внимание на то, что ей в целях экономии заменили бамбук на сорную траву

— События в Украине и отношение к существующему режиму в России раскололи не только российское общество, но, вероятно, и музыкальное сообщество. Приходилось ли вам с этим сталкиваться?

— Все это вылилось в тупейшую бытовую ругань людей, которые при этом никак не влияют на ситуацию. Ну, то есть даже те люди, которые радуются случившемуся и верят, что запрет нормальной еды ведет к светлому будущему, и что власть в Украине захватили фашисты, никакого влияния на принятие тех или иных решений как не оказывали, так и не оказывают. Никто не спрашивал нас, стоит ли присоединять Крым, развязывать войну или вовсе ее прекращать.

— Есть ли у вас лично проблемы в связи с вашей работой?

— Работы стало значительно меньше. Во времена кризиса первое, на чем экономят люди - это развлечения.

— Чувствуете ли вы цензуру и каково воздействие пропаганды, о которой так много говорят, на население страны? Почему люди так восприимчивы в тому, что льется с телеэкранов?

— Думаю, все происходит от недостаточной образованности. Плюс ситуация, когда все основные средства массовой информации находятся под контролем государства. В 90-е никто не объяснил народу, что такое свобода и как ей пользоваться. В итоге решили вообще не нянчиться. Будет так и точка. Начальству виднее. Телевизор сейчас просто объясняет, почему те или иные поступки власти правильные и мудрые. Под сомнение ничего не ставится.

— Не думаете ли вы, что некоторые ваши композиции — это, скорее, музыкальная публицистика?

— Песни у меня всякие бывают. Важно, чтоб слушатели не забывали о том, что это песни, а не выпуски новостей.

— Можно ли сказать, что сейчас в стране есть активный музыкальный протест?

— Да нет никакого активного музыкального протеста. В стране сейчас плохая погода, слабый курс национальной валюты, высокие цены в магазинах и тревога в связи со случившимися терактами.

— По вашему опыту, какое сейчас в России отношение к странам Балтии? (если, конечно, приходилось о них слышать) . Приходится иной раз из России слышать негативные оценки, заявления, что в этих странах все плохо, люди эмигрируют. С чем связаны, по вашему мнению, такое отношение к этим странам в России?

— Никаких гадостей про страны Балтии я не слышал. О том, что многие россияне уезжают туда на ПМЖ, слышу очень часто.

— В Литве бытует мнение, что выступления российских артистов (в первую очередь эстрадных) — часть мягкой силы, пропаганды, которую использует Россия для сохранения своего влияния в стране. Вы согласны с таким утверждением?

— Да нет. Вы что, серьезно думаете, что какой-нибудь Иосиф Пригожин или Вика Цыганова лицемерят, отстаивая ту или иную точку зрения? Не отказывайте им в праве на заблуждения. Они могут точно также смотреть телевизор, читать колонки про "русский мир" и верить во что угодно. Просто обычный россиянин, вдохновившись повесткой дня, может на собственной машине нацарапать "Обама Чмо", а Цыганова может спеть гимн Новороссии, и это покажут по телевизору. Но по сути они одинаковы. Что парень на "Ладе", что Пригожин в телевизоре. Просто хитрый телевизор для поддержания патриотического боевого настроения парня в "Ладе" показывает ему Пригожина.

— Не секрет, что в России наблюдается отток людей, многие уезжают, поскольку не находят себе места в сложившейся в стране ситуации. Почему это происходит и сталкивались ли вы с этим?

— Уезжают потому, что считают, что так жить нельзя. Жизнь одна, и люди пытаются ее устроить

— Что для российского общества означают события в Украине, на ваш взгляд?

— Российское общество напряженно следило за ситуацией в Украине и горячо между собой это обсуждало.

— Что ожидает слушателей в Вильнюсе на вашем концерте?

— Мы исполним песни Васи Обломова со всех четырех альбомов. Постараемся петь поменьше грустных и побольше веселых. Приходите 21-го в клуб Loftas. Сами все увидите.

— О чем вы будете рассказывать в ходе дискуссии в Вильнюсе? Приходилось ли раньше участвовать в таких форматах — концерт/дискуссия?

— Мы приезжаем в рамках мероприятия под названием Vilnus Music Week. На дискуссии меня попросили поговорить на тему тенденций развития шоу-бизнеса в России. Вот и поговорим.

Источник

Финская метал-группа Apocalyptica исполнила гимн Украины во время концерта в Киеве во вторник, 1 декабря, передает "Гордон".

Как пишет издание, публика присоединилась к музыкантам и пропела слова композиции - сперва под аккомпанемент виолончели, а затем а капелла. Запись выступления была опубликована поклонниками на YouTube.

Apocalyptica посетила Украину с единственным концертом в рамках гастрольного тура в поддержку нового альбома "Shadowmaker". 2 декабря группа выступит в Минске, а с 4 по 12 декабря у коллектива запланирован недельный тур по России.

Творчество Apocalyptica примечательно тем, что все композиции музыканты исполняют исключительно на несвойственных для тяжёлой музыки инструментах - на виолончелях. Большинство их произведений - инструментальные, однако группа не раз привлекала для совместных записей вокалистов из Guano Apes, Slipknot, The Rasmus, HIM и Rammstein. Коллектив образовался в 1993 году и в настоящее время состоит из четырех участников - Эйкку Топпинена, Пертту Кивилааксо, Пааво Лётьёнена и Микко Сирена. На счету Apocalyptica 8 студийных альбомов, последний из которых вышел в этом году.

Источник

В день своего 54-летия Евгений Хавтан выпустил новый, тринадцатый студийный альбом "Навсегда" главного дела своей жизни, группы Браво. Работа довела до логического завершения случившиеся за последние годы метаморфозы, начало которым положила пластинка "Мода". В "Навсегда" можно услышать и Браво в привычном для слушателя виде (например,"Блюз прошлого лета" легко бы дополнил диск "На перекрёстках весны", а "Ray Davies" не затерялся бы на "Стилягах из Москвы"), а также совсем новые для москвичей творческие решения, например, сделанный "под Motown" дуэт с Яной Блиндер "Земляничный дождь". На выходе же получилась самая, пожалуй, убедительная студийная работа Евгения Хавтана и ко за многие годы. Видимо, предчувствуя это, лидер группы, неоднократно подчеркивающий в интервью, что пластинка выдалась очень личной, впервые исполнил на ней все без исключения вокальные партии. Накануне презентации альбома в родной для группы Москве Звуки связались с Евгением и узнали, как он относится к критике в адрес нового диска, о работе с прежними и нынешними авторами текстов, а также о виниле.

Звуки : На днях у вас вышло совсем новое видео "Перемена мест", снятое на гастролях по Германии. Как пришла идея такого практически домашнего ролика? И какая была публика на немецких концертах?

Евгений : Гастроли прошли отлично, публика была "бравовская" - люди, которые в разное время уехали из нашей страны. Процентов 20, может быть, было немцев - мужья и жёны наших соотечественников, которые встретили там друг друга. Было несколько концертов и, по-моему, для первых гастролей в Германии всё прошло очень хорошо, песням все подпевали. Даже несмотря на то, что русский YouTube, из-за деятельности местной компании GEMA, там не работает. А идея видеоклипа родилась совершенно спонтанно - просто у нашего организатора тура Александра есть приятель Лео Рерих ( Leo Rerich ), который учится в Берлине в арт-колледже. Изначально нам нужен был фотограф, который нас поснимает, но выяснилось, что он хочет попробовать впервые сделать видео. Мне Берлин очень понравился, потому что он сильно отличается от всей Германии, и мы решили снять часть туристических мест, которые для меня лично, в принципе, не очень интересны, ну и часть отличного района Кройцберг, где живёт много неформальной молодёжи - студенты, музыканты, художники со всего мира. Кажется, на видео удалось передать его атмосферу.

Звуки : Вы обращаете внимание на критику? В официальной группе даже был устроен конкурс любительских рецензий на пластинку "Навсегда".

Евгений : Не могу сказать, что мне это безразлично. То, что напишут журналисты мне, в принципе, понятно. Это достаточно предсказуемо. А вот поклонники... Там есть рецензии, многие из которых дадут фору нашим отечественным журналистам, очень хорошо написанные. И некоторые из них достаточно критичны. Всё-таки нынешнее поколение слушателей Браво отличается от прошлого тем, что за словом в карман не полезет. Мне интересно было со всем этим ознакомиться - ввиду того, что мне надо было выбрать один текст-победитель, я прочёл все рецензии. Думаю, что никто подобного ещё не делал - как и во многих вещах, группа Браво была здесь первой.

Звуки : Я так понимаю, вы довольны получившимся в виде пластинки "Навсегда" результатом. А есть альбомы Браво, звучанием которых вы недовольны? Евгений : Да, возможно, некоторые альбомы я бы сейчас сделал совсем по-другому... В большей степени это касается, наверное, "Хитов про любовь" и "Евгеники". Некоторые песни вообще бы не выпускал. Но это уже история, и просто так убрать из неё уже свершившееся не получится.

Звуки : "Париж" и "Блюз прошлого лета" перекочевали в пластинку "Навсегда" из проекта Микки Маус и Стилеты. Надо понимать, проект закрыт? Вы больше не экспериментируете дома с электроникой? Евгений : Вряд ли я к этому вернусь. Я попробовал и, видимо, это оказалось не моё. Мне всё-таки ближе работа с живыми инструментами. С Браво эти песни объективно получились лучше. Я в один момент подумал: "А какого фига я буду делать это на стороне, это же всё равно мои песни, а мои песни - это и есть Браво". Поэтому пусть лучше эти композиции останутся в репертуаре группы.

Звуки : Вы говорите, что это очень личная работа - вы специально подбирали лирику к композициям, связанную с вашим мироощущением? Евгений : На некоторых песнях альбома было по 3-4 варианта лирики, а иногда я сразу видел попадание в десятку. Как то было, например, с "Переменой мест" пера Вани Смирнова из Краснознамённой Дивизии Имени Моей Бабушки. Он немного поменял в итоге текст, потому что изначально он был совсем уж в духе КДИМБ, но и в первом варианте в нём было много того, что было искренне мне близким. В итоге мы сделали такой компромисс. Этой песни в альбоме вообще могло бы не быть, если бы не Ваня - мы её сыграли, но текста не было до самого последнего момента, я уже и не планировал её включать в пластинку. С Анжеем ( Анжей Захарищев фон Брауш , лидер группы Оберманекен и автор многих текстов Браво на альбомах "Мода" и "Навсегда" - прим. Звуков) было чуть попроще, он уже довольно неплохо меня знает и принимает, какие-то идеи песен мы разрабатывали вместе. Например, "Ray Davies" - история реального человека, которого я знал в конце 90-х годов. Я рассказал её Анжею, а он передал её в виде лирики.

Звуки : На вашем личном сайте вам постоянно предлагают лирику для песен - что-то дельное приходило? Евгений : Как правило, нет. Люди, увы, мыслят стандартно - тексты похожи на какие-то наши всем известные хиты, их переработки иными словами. Было всего два человека, с которыми я познакомился через интернет. Первый - Андрей Пищулов , автор "Теплого ветра", одной из самых, по-моему, сильных композиций нового диска. Он работает управляющим на кладбище, кстати, а познакомились мы на форуме, где объявили конкурс на тексты для мелодии Браво. Там же я узнал Евгения Козлова из Минеральных Вод, обладателя черного пояса по каратэ и собственной группы, хотя он непрофессиональный музыкант. Помимо текстов он пишет очень хорошие стихи.

Звуки : А вы не держите контактов с прежними авторами слов группы? Степанцов, Жуков? Евгений : Я предлагал, но у нас что-то не сложилось. Видимо, время нас сильно меняет, и мы видим настоящее несколько по-разному. И в одну воду тут войти дважды уже не получится.

Звуки : Была информация, что во время "Хитов про любовь" у вас планировалась работа с Ильёй Кормильцевым? Евгений : Да, было такое. Но я не очень люблю об этом говорить, что-то рассказывать, потому как Ильи сейчас с нами нет. Мы с ним встречались, пробовали работать, но тогда ничего не получилось, к сожалению. Хотя мне было бы, конечно, очень интересно.

Звуки : В iTunes вышло переиздание всего бэк-каталога - кажется, была информация о переиздании всех альбомов Браво на виниле. Стоит ли ждать виниловых релизов? Евгений : Винил будет! В ближайшее время, через несколько месяцев выйдет пластинка "Навсегда", а дальше пойдёт переиздание прошлых альбомов. Например, "Дороги в облака", которая прежде на виниле не издавалась. Постепенно всё будет выходить, но подготовить издание на пластинке - довольно трудоёмкий процесс, не быстрый. Да и, несмотря на разговоры о виниловом ренессансе, пластинки всё равно выходят в таких количествах, что не являются для издателей бизнесом. Больше имиджевая история для группы. Хотя на Западе ситуация другая, там дельцы от шоу-бизнеса активно ищут и восстанавливают законсервированные заводы и станки. Мне про это рассказал наш инженер Эрик Буланже , делавший мастеринг на последних релизах Браво. Они вот где-то в Аризоне тоже нашли подобное оборудование 70-х годов и занимаются его восстановлением.

Звуки : А есть ли смысл покупать виниловые пластинки современных артистов, ввиду того, что они записаны на цифре, а не аналоговом оборудовании? Евгений : Я думаю, что да. У пластмассы всё-таки есть физическое преимущество в плане звучания, и если пластинка хорошо сделана, она будет классно звучать даже при цифровых исходниках. Конечно, не могу сравнить современные прессы с изданиями 50-х, 60-х, 70-х и даже 80-х, которых у меня в коллекции достаточно. Там, во-первых, материал из которого делался винил был совсем иного качества, а во-вторых был продакшн, заточенный под пластинки, сделанный на плёнках. Эту разницу в звуке лично я слышу.

Звуки : Какие последние виниловые пластинки вы приобрели сами? Евгений : Я постоянно что-то покупаю. Я купил недавно почти всё, что выходило у американского кантри-артиста Марти Роббинса ( Marty Robbins ), пятнадцать пластинок. В Шотландии удалось купить целую коробку с полным собранием Армстронга ( Louis Armstrong ) - коллекционер, довольно взрослый дяденька, продавал этот бокс буквально со слезами на глазах, но ему нужны были деньги. Ну и всякое инди, естественно. Последний Джонни Марр ( Johnny Marr ), The Black Keys , например, ну и дарят много чего. Очень разная, эклектичная коллекция.

Звуки : В большой серии о русских гитарных группах о вас вышла небольшая книга Алексея Певчева. Понравилась ли она вам? Как вам вообще идея написать о длительной и непростой истории группы большой фолиант? Евгений : Лёша провел колоссальную работу, очень важную. Когда мы стали вспоминать историю, мы никак не могли сопоставить даты и время происходившего с нами. По газетным вырезкам и прочим источникам он это всё собрал, провёл кропотливую и сложную работу, как минимум, восстановив детальную хронологию событий. Мне не очень понравилось то, как были собраны фотографии в книге, какое у ней было сделано оформление. Но, я так понимаю, у всей серии там типовой дизайн, один на все издания. В ближайшее время выйдет книга, которая будет выглядеть именно так, как нам бы с Лёшей хотелось. Полноценный вариант с большим количеством фотографий и текстовой информации. Что касается лично меня, то выразиться в форме автобиографии я пока ещё не готов. Те биографии о русском рок-н-ролле, которые я читал, все, по большому счёту, не очень интересные. А высочайшей планкой, на мой взгляд, являются книги Кита Ричардса ( Keith Richards )"Жизнь" и Ника Мэйсона ( Nick Mason ) "Вдоль и поперёк" - вот если я почувствую, что смогу хоть на чуть-чуть приблизиться к их уровню, сразу же примусь за рукопись. Я пока не нащупал, в первую очередь, нужный язык - должна получиться трагикомедия. Это достаточно сложный жанр.

Звуки : Понимаю, что лирический герой композиции другой человек, тем не менее. Что бы вы сказали Рэй Дэвису, если бы он действительно вам позвонил? Евгений : (С улыбкой) Да то же самое бы и сказал. "It's fucking Ray Davies!"

Источник

27 ноября Борису Гребенщикову исполняется 62 года. Накануне дня рождения он встретился с обозревателем Русской службы Би-би-си Александром Каном, чтобы поговорить о новом альбоме проекта "Террариум", о том, что происходит с "Аквариумом", и о поисках реального мира.

"Песни нелюбимых"

_ Александр Кан: Сейчас здесь в Лондоне идет запись трех новых песен, которые составят EP "Песни Нелюбимых" – по названию одной из них. Расскажи о них_

Борис Гребенщиков: Ничего не буду говорить. Просто боюсь. По четыре раза я их переписывал, ни с чем никогда так трудно не было…

_ А.К.: Можно ли сказать, что это будет продолжение "Соли"?_

Б.Г.: Нет, нет

_ А.К.: Но это будет "Аквариум"? Или же, как альбом "Соль", они выйдут под именем Бориса Гребенщикова?_

Б.Г.: Нет, это скорее всего будет "Аквариум". Точно можно будет сказать, когда будут готовы три песни. Очень надеюсь, что они выйдут в течение декабря. Они должны были уже давно выйти, но работа оказалась неожиданно очень трудной.

_ А.К.: Последнее время ты очень активно ищешь новых музыкантов, новых продюсеров. Здесь нас тоже ждут какие-то интересные имена?_

Б.Г.: С тем, как растут мои требования, я понимаю, что то, что я раньше делал, уже меня не удовлетворяет. Я знаю, как это можно сделать, но хочу сделать лучше. Поэтому я ищу новых музыкантов, новых сопродюсеров.

БГ: "Реальный мир – это мир, где каждую секунду ты все ощущаешь заново"

_ А.К.: Сопродюсеров при том, одним из продюсеров непременно являешься ты сам?_

Б.Г.: Обязательно! Никто, кроме меня не знает, как эти песни должны звучать. Поэтому всегда интересно. Называть никакие имена пока не хочу. Записаны много кто, а что останется в окончательных версиях, сказать пока трудно. Вообще, надо сказать, что постепенно копится архив из записей, которые сделаны, но в свет пока не выходят. Посмотрим, что с ними будет.

_ А.К.: Много накопилось?_

Б.Г.: Немало

_ А.К.: Это за последние годы или вообще за всю сорокалетнюю историю?_

Б.Г.: Нет, я имею в виду последние пять лет, особенно последний год-два. Все они пока не окончены, и я жду, куда они повернутся. Среди них есть и те, которые почти никто не слышал. Пока они ни во что не укладываются.

_ А.К.: А что, этот ЕР, над которым сейчас идет работа, это предвестник нового альбома?_

Б.Г.: Нет, нет, это совершенно самостоятельная работа, которая должны была выйти еще 1 сентября.

_ А.К.: Недавно в Лондоне прошла выставка твоей живописи. Доволен ли ты ее результатом?_

Так Гребенщиков объяснил, почему взялся за кисть, в предисловии к каталогу лондонской выставки

Б.Г.: Для меня результат в том, что картины показаны всем желающим. Это единственный результат, который меня интересует. Но три картины купили, что тоже для меня очень полезно.

_ А.К.: На открытии выставки ты сыграл соло – формат, который ты практикуешь нечасто._

Б.Г.: Очень редко. Меня интересует "Аквариум", даже если он состоит из двух человек. Меня интересует контакт, взаимодействие с партнером. Скромный дуэт может оказаться куда более распущенным, чем целый ансамбль.

_ А.К.: Ты не устаешь поражать своим неуемным интересом к новой музыке, постоянно что-то ищешь и что-то открываешь для себя. Что движет тобой в этом поиске и что нового ты – с твоим опытом - для себя находишь?_

Б.Г.: Я начну ответ на этот вопрос издалека. Вот я долго шел на встречу с тобой пешком по Кенсингтонскому саду и Гайд-парку. Все время возникают какие-то срочные дела, которые нужно прямо сейчас через iPhone решить. Очень мне это надоедает, я прячу телефон и просто иду по парку. И через 15-20 минут я начинаю видеть, что происходит вокруг. И понимаю, что с миром все в порядке. Когда уставишься в iPhone, тебя не покидает ощущение катастрофы, кажется, что все рушится, все не так, это запаздывает, а это не туда…

Но на самом деле мир не просто в порядке, он волшебен. Он фантастически прекрасен: цвета, листья, солнце сквозь листву, облака, вдруг синее небо появляется. Лебеди невероятного совершенства, любой мрамор рядом с ними отдыхает! Лебедь белее, чем мрамор. И когда на все это смотришь, перед глазами возникает тот самый мир, который я хорошо помню со времен своих пяти-шести лет. Он ведь все время вокруг меня. И в музыке я ищу то самое, что может стряхнуть пыль с моих ушей и скажет мне: "Вот, ты думал, что все хорошее в музыке ушло, на самом деле вовсе нет! Не нужно слушать ту требуху, которую ты слушаешь. Поройся, посмотри, поищи что-то настоящее".

И вот я ищу и понимаю, что все время что-то есть. Мы знаем только первую линейку, а она далеко не всегда самая интересная. Ну вот, скажем, мало кому известные австралийцы King Gizzard and the Lizard Wizard – невероятно свежая и интересная группа. Через две недели они могут мне разонравиться, неважно. Важно, что они сейчас есть.

_ А.К.: Как меняется, как изменилось в последнее время твое ощущение от происходящего в России. Я помню, летом была невероятная тревога и от того, что происходит в стране в целом, и от того, как это отражалось на тебе лично. Что сейчас?_

Б.Г.: Мир, который я вижу, когда хожу по Петербургу и Москве, - он совершенно нормальный. Мир, про который я читаю в газетах или в интернете, - он абсолютно ненормален. Где эти миры сходятся, – я не понимаю. Мне очень нравится лозунг "Война закончится, когда вы выключите телевизор".

Я постоянно возвращаюсь к одному и тому же, - как найти реальный мир? Под реальным миром я имею в виду не то, что остальные имеют в виду, наверное. Реальный мир – это мир, где каждую секунду ты все ощущаешь заново, когда ничто не притупляется, когда все время все действительно сверкает, то есть мир, увиденный ангельскими глазами, наверное. Он все время есть. Просто, поскольку человеческое восприятие имеет свойство притупляться, то, используя готовые формулы, готовые штампы, мы его просто не замечаем.

3=8?

Обложка нового альбома "Террариума"

Борис Гребенщиков закончил работу над новым альбомом проекта "Террариум". Преданные сторонники БГ и "Аквариума" помнят, что 15 лет назад под маркой "Террариум" уже выходил альбом "Пятиугольный Грех" - песни на тексты старого товарища и соратника Гребенщикова, со-основателя "Аквариума" Анатолия "Джорджа" Гуницкого.

Гуницкий и Гребенщиков – друзья детства, вместе они придумали группу, вместе по образу и подобию своих англо-американских кумиров создавали мифологию, придумав себе, среди прочего, англизированные имена "Боб" и "Джордж". Вместе постигали сюрреализм, поэзию, театр и музыку.

Затем пути их разошлись. "Боб" все больше и больше углублялся в "Аквариум". "Джордж" получил образование театрального критика, писал абсурдистские пьесы, но от рока не отходил – он был и остается ведущим рок-критиком страны, известным под псевдонимом "Старый Рокер".

Никогда не забывал старой дружбы и Гребенщиков. Немалая часть песен одного из самых канонических альбомов "Аквариума" – "Треугольник" – написана на тексты Гуницкого. Именно они придали альбому, да и всему последующему образу "Аквариума" такой загадочный и в то же время невероятно привлекательный налет хулиганского абсурда.

Записанный в 2000 году "Пятиугольный Грех" стал своеобразным трибьютом Гуницкому. Уже тогда его место в ранней истории "Аквариума" заслужило ему статус классика, к нему и к его творчеству с почтением, если не сказать с благоговением, относилось все российское рок-сообщество, и в записи приняли участие – помимо, разумеется, Гребенщикова, - Вячеслав Бутусов, Сергей "Чиж" Чиграков, Максим Леонидов, Александр Васильев ("Сплин"), Настя Полева, Егор Белкин.

И вот новое издание "Террариума". 4 декабря альбом "3=8" появится на iTunes, но уже сейчас его можно послушать – послушать, но не скачать! – на сайте Kroogi.com

Название альбома восходит к ранней мифологии "Аквариума", о которой в свое время писал сам Гуницкий:

"В период заселения АКВАРИУМА на примат (факультет прикладной математики Ленинградского университета, где учился Гребенщиков и где базировался ранний "Аквариум" – АК) Боб и Джордж не только почти постоянно занимались своими аквариумными делами, но еще и разработали основные положения Теории Всеобщих Явлений. Как давно известно, ТВЯ "представляет из себя теорию, систематизирующую и объясняющую все факты жизни на основе их внутренней взаимоцелесообразности" […] Центральное место в ней занимает "Теорема о птице, сжегшей землю". Она доказывается двумя постулатами. Первый – "Три равно восьми", а второй – это постулат Хамармера: "Хай-хед – это высокая шляпа о двух плоскостях". [...] Не менее серьезными и значительными были и другие исследования, возникшие в безграничных недрах всеобъемлющей Теории Всеобщих Явлений".

На альбоме "3=8" набор звезд еще более внушительный, чем на "Пятиугольном Грехе". Кроме Гребенщикова здесь звучат песни на тексты "Джорджа" Гуницкого, написанные и исполненные Юрием Шевчуком, Евгением Фёдоровым ("Tequilajazzz"), Леонидом Фёдоровым ("АукцЫон"), Вячеславом Бутусовым, Александром Васильевым, Максимом Леонидовым, Антоном Батаговым и "группой монахов-музыкантов из анонимного мистического братства Св. Винифреды".

По своей музыкальной насыщенности и разнообразию это одна из самых ярких и интересных работ Гребенщикова – не только как музыканта, но и как продюсера.

БГ: "Вся мифология, которую мы когда-то передавали с Джорджем, - это катакомбы под зданием "Аквариума"

_ Александр Кан: С момента выхода "Пятиугольного Греха" прошло 15 лет. Почему вдруг сейчас это возвращение?_

Борис Гребенщиков: Я б сам хотел это знать. Это совершенно загадочно для меня, но как-то вдруг он вернулся, тот первый "Террариум", и я понял, что пришло время делать второй. Почему - я не знаю.

_ А.К.: Это не связано с какими-то внешними причинами, с необходимостью помочь переживающему серьезные проблемы со здоровьем Джорджу? Это чисто внутренняя творческая потребность?_

Б.Г.: Это внутренняя потребность. Это я уже потом спросил у Джорджа, как его положение, и выяснилось, что положение не очень и что помощь ему именно сейчас будет очень кстати. Но когда я начинал все это делать, я об этом не знал, абсолютно не думал.

_ А.К.: Ту мифологию "Аквариума", которая родилась во многом из вашей дружбы и сотрудничества с Джорджем, помнят лишь немногие люди нашего поколения..._

Б.Г.: Скажем по-другому. Вся мифология, которую мы когда-то передавали с Джорджем, - никто из группы "Аквариум" в жизни никогда ничего из этого не знал, это их не интересовало, они были заняты совсем другим. Это как будто бы дом строится на каком-то замкнутом помещении, которое становится подвалом, входа в него нет, но все знают, что там что-то есть. Эта пугающая алогичная штука, она отчасти лежала в самом начале "Аквариума"…

_ А.К.: Правильно сказать, что это фундамент?_

Б.Г.: Это не фундамент, это катакомбы под зданием "Аквариума".

_ А.К.: И что сейчас? Это попытка, тебе самому интересно вернуться в эти катакомбы или же тебе хочется открыть их для нового поколения?_

Б.Г.: Я из них никогда не уходил. Они всегда являются частью нас с Джорджем. Когда мы о чем-то разговариваем, приблизительно на этом уровне общение и происходит. Поэтому окружающие немного удивлены всегда. Но если говорить серьезно, то мне кажется, что этот абсурд, или сюрреализм, или что-то еще... Он, действительно, лежит в основе всего, что мы делаем, и спасает нас от патетики. В этом смысле он неоценим. Поэтому "3=8" - это напоминание, что не все так просто.

_ А.К.: Я все-таки повторю вопрос. Я понял, насколько это важно для тебя. В какой степени ты хочешь открыть этот мир для новой публики?_

Б.Г.: Его невозможно открыть. Публика, если захочет, его откроет сама. Открывать его я не собираюсь. Это то же самое, что когда Бретон и Филипп Супо встретились с Элюаром. Он пришел с фронта и очень их боялся - такие суровые парни. Потом, когда выяснилось, что они в одних и тех же окопах сражались, и весь окружающий мир им обрыд примерно так же, это было начало сюрреализма. Мы с Джорджем делали то же самое вначале. Поэтому эта здоровая прививка до сих пор помогает жить, не принимать всерьез всю окружающую чушь.

Анатолий "Джордж" Гуницкий и Борис Гребенщиков – друзья детства, вместе они придумали "Аквариум" в 1972 году

_ А.К.: Кстати, о названии "Террариум". Как оно появилось?_

Б.Г.: У меня был очень давно, много-много-много лет, список названий, которые для чего-нибудь пригодятся. И они все постепенно пригождаются – "Заповедник", "Террариум", "Семеро из-под камней", "Русско-абиссинский оркестр".

_ А.К.: В какой степени Джордж сам принимал участие в реализации этого проекта?_

Б.Г.: Я, вообще говоря, стараюсь его не травмировать, потому что возможны всякие повороты по отношению к его стихам. Я предпочитаю показывать ему уже готовый вариант. Но здесь он был в курсе с самого начала и деятельно все отслушал.

_ А.К.: И как он отнесся к этому?_

Б.Г.: Как я понимаю, ему нравится. Получилось на самом деле очень забавно. Если бы это был винил, это были бы три разные стороны, потому что они одна с другой даже не очень соприкасаются. Первые шесть песен, потом следующие четыре, длинные, и еще три под конец, включая длинную версию Антона Батогова ("Расскажи мне") и "Гарфункеля", и ремикс Кендалла [Пол Кендалл – известный британский музыкант и продюсер, в "3=8" включен его MI5 mix "Сибирская Плясовая" – АК]. Я подумал, почему три? Потом понимаю, три равно восьми. Название появилось уже совсем поздно. Было несколько вариантов названий. Он мог называться "Усь Мусь Поёт о Тайнах Бытия ", мог называться "Умба", но в итоге первые два были отброшены. Я начал думать: "Три - чего?". И получилось так, что альбом разбивается на три части: первые шесть вещей - мир, который меня интересует, потому что он для меня свежий, веселый, искрящийся и никогда не знаю, что там будет. Следующие четыре описывают совсем другую вселенную. Потом третий мир. Три стороны – три мира получается.

_ А.К.: Что-нибудь можешь сказать об этой мифологии, этой загадочной формуле "3=8"?_

Б.Г.: Она существовала, сколько я себя помню. Но, пытаясь анализировать: три – это троица, три мира, три ипостаси божества не только в христианской мифологии, а вообще. Что такое восемь, начинаю я думать. Восемь – роза ветров, знак хаоса, восемь ворот мусульманского рая.

_ А.К.: Перевернутая бесконечность._

Б.Г.: В формуле оказывается суть, то есть, божественный мир – это окружающий нас мир, просто мы этого не понимаем. Но это лишь моя попытка интерпретации, я уверен, что каждый человек найдет, как это интерпретировать по-своему.

_ А.К.: На этом альбоме ты выступил в роли продюсера, сам подбирал музыкантов. Была ли у них свобода в обращении с материалом?_

Б.Г.: Полная свобода! Они сами выбирали текст, который им по душе, я никому ничего не навязывал – ни в выборе текста, ни в музыкальном подходе. Кто-то нашел тексты, которых даже я не знал.

БГ: "В формуле оказывается суть, то есть, божественный мир – это окружающий нас мир, просто мы этого не понимаем".

"АКВАРИУМ" версия 4.0?

_ А.К.: Ну что же от события приятного, выхода нового альбома, мы неизбежно должны перейти к событию трагическому – недавнему уходу из жизни музыканта "Аквариума" Бориса Рубекина. Он, насколько я понимаю, играл в группе важнейшую роль._

Б.Г.: Он был основой, я на него полагался полностью.

_ А.К.: Что означает его смерть для "Аквариума"?_

Б.Г.: Я сам пока не до конца это понимаю, хотел бы это знать. Это конец "Аквариума" версии 3 и начало чего-то нового.

_ А.К.: То есть будет версия 4.0?_

Б.Г.: Не знаю пока, посмотрим… То, что я записываю сейчас, это безусловно "Аквариум", и в то же время, безусловно, что-то новое.

_ А.К.: Кто-то уже занял то место, которое занимал Рубекин?_

Б.Г.: Нет, это невозможно. Этого не будет. Будет неизбежное переформатирование группы. Повторить ничего нельзя, в одну воду дважды войти невозможно.

_ А.К.: Как это отразится на концертной деятельности? В последние месяцы мы наблюдаем всплеск активности твоего "Ирландского квартета" (кроме БГ в этой группе играют трое ирландских музыкантов – давно уже работающий в "Аквариуме" флейтист Брайан Финнегган, боронист Джон Джо Келли и аккордеонист Алан Келли – АК)_

Б.Г.:"Ирландский квартет" играет тогда, когда все ирландцы могут, и я могу, а у "Аквариума" пауза. И тогда мы едем туда, куда "Аквариум" позвать не могут – просто потому, что "Аквариум" в два раза больше по составу, и затраты на него, соответственно, существенно выше.

_ А.К.: Но концерты "Аквариума" после смерти Рубекина тем не менее продолжатся?_

Б.Г.: Да, первый назначен уже на 11 декабря в Петербурге.

_ А.К.: Ну и как будет выглядеть группа на сцене?_

Б.Г.: Откуда же я знаю? Сам хотел бы знать! Сядем, будем репетировать, будем определяться…

БГ: "То, что я записываю сейчас, это безусловно "Аквариум", и в то же время, безусловно, что-то новое".

Источник